Chris Martin(主唱/吉他/键盘)：在英格兰Devon长大。很小的时候就已展现音乐天份，喜在钢琴上快乐地敲击音符。主修吉他毕业，早在15岁时无已经开始加入乐团玩Band。
Guy Berryman(贝斯手) ：出生苏格兰Fife，后随家人搬到Kent。由于Guy本身对放克(Funk)音乐的热爱，启发他于岁时开始玩贝斯。
Jon Buckland(首席吉他手)：来自北威尔斯的Mold。11岁时，在哥哥的鼓励下开始玩吉他，不过直到听到石玻瑰合唱团The Stone Roses的音乐之后，才开始认真地想成为一名吉他手。
Will Champion(鼓手) ：出生的在英格兰Southampton。成长岁月中，除了年复一年密切地监看他热爱的Southampton F.C.球队避免被降级之外，就是学习各式各样的乐器。
提及Placebo，难免引发固定模式化联想：躁郁，阴暗，负面情绪导火索，反抗异性恋霸权……及时行乐与愤世忌俗，仿佛与生俱来的胎记，与这支难以捉摸的三人乐队形影不离。而那个总是以浓妆示人、向全世界疯狂兜售雌雄莫辨的泛性别文化，并身体力行地将享乐主义推向极至的玲珑主唱Brian Molko，显然占据了暴风的中心。
然而，当人们以为，那些肆无忌惮的音乐伴随着糜烂的生活方式，将顺理成章地继续上演之时，事情却出人意料地逆向发展：
Placebo第六张专辑《Battle For The Sun》的封面上，日食即将终结，遮蔽日光的月球阴影尚未退却，第一缕光芒却已刺目而出照亮了整条边缘，其中寓意不言而喻。
The Libertines曾是后朋克复兴潮流的先锋,也曾是2002年以来英国最受瞩目的独立摇滚乐队之一。
2005年录完第二张专辑，就因为乐队成员大打出手和Pete Doherty的毒瘾而解散。解散后The Libertines一分为三，主唱之一的英伦著名瘾君子PETEDOHERTY组建Babyshambles，该乐队大放异彩，曲风更加灵动。另一位主唱组建了一个风格十分相似的Dirty PrettyThings（2008.10.1已经解散）（JOHN组建Yeti，虽然歌好，但是不红）三个乐队都无法再续The Libertines的辉煌。目前最红的还算Babyshambles，绯闻与音乐各半。
1999年於London组成的TheLibertines，是英国车库摇滚流派中的一支新星，以原始的朋克曲风和积极活力引起广大回响，比起TheStrokes、Hives、Vines、Doves等车库摇滚前辈，可说是毫不逊色。Suede成员Bernard Butler 制作的"What a Waster."，2002年六月一推出，便攻上英国榜 Top 40，并荣膺NME 选出的年度最佳新团体，单曲 "I GetAlong" 更成为 BBC的每周单曲。
The Libertines 最夺目的在于双声道（俩个主唱），它的成员包括 CarlBarat （吉他兼主唱）、Pete Doherty （吉他兼主唱）、John Hassall （贝斯手）与 Gary Powell（鼓手）；2003 年三月的这张新专辑《Up The Bracket》，甫推出便在英国造成热潮，缔造出相当好的排行榜销售成绩。一举拿下NME2004最佳乐队（bestband）。这张专辑，以充满活力的粗砺摇滚为基调，呈现出不逊於 TheClash的冲击力与直接批判观点；然而虽然车库叛客，整体音乐质感的架构却十分严谨完整，显出相当程度的成熟感。除了一般的快板歌曲外，如"Radio America" 这首歌，以略带嘲讽的口吻，缓缓唱著柔美的悲歌旋律，呈现出相当有趣的听觉效果，也展现出 TheLibertines的音乐功力。"Tell the King" 与 "Begging" 的吉他部分也十分耐人寻味，"The BoyLooked at Johnny" 的另类唱腔则直逼 The Jam与 Velvet Underground 的神髓。众多歌迷被“Time For Heroes”所反映的内容和思想所折服，尤其第一句歌词“Did You See The Stylish Kids In TheRiot"。
第一张专辑后乐队开始不和，PETE的毒瘾更是困扰，大打出手，无法录音的行为经常发生，第二张同名专辑《thelibertines》竟然变成收官之作，但优秀的音乐一跃成为最好听的100张专辑中的一位。虽然成绩不俗，但Pete一直拒绝他在专辑中的贡献，他说“在录音棚糟糕的关系,Carl已经不同我说话，我每天只是在那里睡觉”2005年PETE被开除乐队，虽然CARL也拥有才华，但少了这位英国牛津大学毕业的天才，The Libertines随之而来的只能是解散。
已经创作了不少的好音乐，因为匆匆解散，大部分歌都处于demo状态，歌迷把他们流传到网上，居然还是很红。未曾谋面的好音乐让众多歌迷惋惜不已。
The Libertines 虽然年轻，却有著许多老将的气度与风采；很显然，能跨足主流乐界的下一个另类之星，非The Libertines莫属。
乐队在成立之后，在曼彻斯特得到一个让他们成名的表演机会。一个独立音乐厂牌Creation Records签下他们，之后1994年绿洲发行了他们首张专辑《绝对可能》（Definitely Maybe），连串的努力开启了他们成为英式摇滚（Britpop）风潮的领导者。虽然接着他们最初的团员鼓手因为和乐队内部不合而离团，但是绿洲仍于 1995年录制他们历史销售量达到1900万张的畅销专辑《晨光荣耀》（(What's the Story) Morning Glory?），并且和他们同期的乐队布勒（The Blur）成为竞争激烈的对手。盖勒格兄弟经常登上英国小报的版面，而且被塑造成坏小子的形象，但是也成为人们心中的乐队之一。在他们名声达到高峰之际，绿洲的第三张专辑《全体集合》（Be Here Now）于1997年发行，专辑冲向英国排行榜冠军，美国排行榜亚军，并且也成为英国排行榜历史中销售量最快速的专辑，发行第一天就销售了42万3千张的惊人成绩，第一周即有 69万5千7百61张的专辑销售量，更在第二个礼拜突破百万张并且占据28个各国排行榜。但是这张专辑却招到严厉的评论，包括了专辑含有古柯碱和专辑过长的批评，但在歌迷支持下，他们仍能维持下去，仍然可以定期推出专辑及进行巡回演唱。
当绿洲于2000年录制他们的第四张专辑《站在巨人的肩膀上》（Standing on the Shoulder of Giants）时，绿洲丧失了他们两位创团的成员（Bonehead和Guigsy）。之后陆续增加两位替代的成员甘姆‧阿契和安迪‧贝尔，乐团才勉强继续下去。他们于2002年发行的第五张专辑《异类效应》（Heathen Chemistry）是绿洲首次与新成员一起制作的专辑，而且获得商业上的成功和乐迷们良好的回应认同。这张专辑结束之后，鼓手艾伦‧怀特（Alan White）也离开了绿洲乐队，取而代之的是客席鼓手赛克‧史达（Zak Starkey）。绿洲紧锣密鼓的录制他们的第六张专辑《真实的谎言》（Don't Believe the Truth）于2005年发行，这张专辑要回了他们的声势、他们的歌迷，成为他们最近十年来销售最好和最被认同的专辑。2006年，绿洲发行了他们首张精选专辑《摇滚盛世冠军精选》（Stop the Clocks），同样也获得众人的瞩目，尤其是英国当地在三个月内销售超过一百万张。2007年2月，绿洲获得全英音乐奖（BRIT Award）对音乐界杰出的贡献。2007年7月，绿洲开始在有名的Abbey Road录音室进行他们第七张专辑的录制，并于2008年10月7日发行了全新专辑《掘出你的灵魂》（Dig Out Your Soul）。乐队本计划在2009年上半年展开一次包含中国北京,上海在内的东亚巡演。但2009年3月，据乐队透露，由于中国当局发现诺尔‧盖勒格曾于 1997年在一个支持藏*独的音乐会上演奏过的事实，取消了之前颁发的Oasis乐队中国演出的许可。
因此东亚巡演在中国的两站演出悉数取消，并由台北与新加坡取代，其中台北的演唱会为乐队首次登台表演。
90年代中期在多丽丝即将离开乐团的传闻中，The Cranberries发行了《To the FaithfulDeparted》，专辑销量很好（也尚未超过一张专辑）但对此评论不佳。在接下來的几年中，乐队取消了一次大型的巡迴演唱会，关于即將解散的传闻也四处传播。1999年發行了回顾专辑《Bury the Hatchet》。 2001年The Cranberries发行《Wake Up andSmell the Coffee》，这张专辑在当年美国公告牌上排名46位。接下來的一年中他們推出了大合輯《Stars - The Bestof 1992 - 2002》，同時发行的还有DVD及音乐录影带。
然而在2004年，The Cranberries宣布他们暂停乐队事务以从事他們各自的事业。该年的早些時候，多丽丝为梅尔·吉普森导演的《ThePassion of the Christ》演唱了主题曲《Ave Maria》，她還和MalcolmMcDowell一起為《罗斯托夫的野兽（Evilenko）》写了一首歌。多丽丝计划在2006年底的時候推出她的个人专辑。而NoelHogan前往the Mono Band继续音乐事业。多丽丝在2006年出演了AdamSandler执导的电影《Click》，片中她扮演一位婚礼歌手，並演唱了《Linger》。
被英国独立音乐界称为新"LED ZEPPLIN"的乐队"THEVERVE",三年前在巅峰时期突然解散,让人唏嘘不已.经过十八个月的沉寂之后,乐队又突然重组.于去年在乐迷的一片叫好声中又重返乐坛.复合后首张细碟"BITTER SWEET SYMPHONG"一出,首张发行的40万张马上被哄抢一空.乐队顺势推出的另一单曲"THE DRUGS DON'TWORK"也表现不俗.在两张细碟作品的成功铺垫下,全新专辑"URBANHYMNS"于去年10月火热登场,叫好又叫卖,表现之出色实在出人意料.专辑一上英国大碟榜马上占据头把交椅,把从八月底就一直稳居冠军宝座的OASIS的"BE HERE NOW"拉了下来。
乐队受欢迎程度更甚往前,比三年前巅峰状态轰击一时的 "A NORTHERN SOUL"真是有过之而无不及,成功打响了重组后的第一炮。
一切还是重头说起.一行四人初建队于91年的(THE) VERVE(当时叫VERVE)刚一出道便幸运的遇上传奇式的经纪人ALLENKLEIN(THE BEATLES 和THE ROLLINGSTONES到个恶少走在一起更是惺惺相惜.用ASHCROFT自己的话来说就是与LIAM建立起"在名誉之上,在金钱之上,在任何事情之上"的兄弟般情谊.两人所到之处经常惹是生非.有一次在瑞典, 两人竟然在清晨醉醺醺的闯入一座教堂找圣餐酒喝,惹起了众怒.撇开这些不讲,单从OASIS的封套设计师是VERVE自己御用的摄影师MICHAEL SPENLERJONES,而OASIS成名后又为VERVE推荐了自己的监制OWEN MORRIS替他们95年的"A NROTHERNSOUL"做监制这两件事就可看出两支乐队关系非同一般.NOEL更是再后来的"(WHAT 'S THE STORY)MORNINGGLORY?"中写了一首送给ASHCROFT.曲中"ITS ABOUT SOMEONE WHOS GOT STRENGTH BUT WHOSGRAGILS AS FUCK AS WELL"正是ASHCROFT双重性格的真实写照。
第二张专辑发行后,乐队紧接着去到威尔士录制下一张专辑.监制OWENMORRIS的纵容使ASCROFT的肆意妄为发展到无可就要的地步.ASHCROFT经常与PETER在晚上溜出去划艇,而且是在离大海只有半里的河流入海而且不穿救生衣的情况下进行的.他们完起来经常是披星戴月,忘了时间,所以正常的录音时间得不到保证,唱片许久未能录完,巡演的日期也难以定夺.NICK终因此事与ASHCROFT吵了起来,可他还是若无其事的我行我素.乐队第三张专辑 "A NORTHENSOUL"能在如此不愉快的情形下完成已经算是个奇迹,但更大的奇迹在于此张唱片是如此之优秀,让人不得不称赞他们是多么的成功。
整张专辑如有LED ZEPPELIN和FUNKADELIC般深厚的功力,个性亦相当突出.THEVERVE依旧迷幻,只是成熟令他们更添感性和对人生的洞察力.ASHCROFT悠远凄美的歌声衬以NICK那超然脱俗的吉他,让人真正领略到什*么叫做大家风范.主打歌 "A NORTHENSOUL"的黑色迷惑和凄美,"A NEWDECADE"像世俗的宣言和"HISTORY"体现ASHCROFT颓废之外的另一份矫情和感性.唱五星级的评价也是对其高素质的肯定.综合整张唱片,标志着THE VERVE的巅峰状态的来临,可惜这种状态并没有持续下去.乐队参加的"TIN THEPARK"音乐节是众人分手前的一次话别,THEVERVE所唱的一首"HISTORY'称为乐迷心头上的一首悲伤浪漫曲.因为不久ASHCROFT就宣布离队,使THEVERVE名存实亡,大家各奔前程.只有NICK没有任何表示,独自一人回到家中和女儿呆在一起,只是时不时摆弄一下自己的试验电子音乐。
从此ASHCROFT也甚少公开露面,只是参加一些慈善演出和担任过OASIS美国巡演的嘉宾.他很快就耐不住寂寞,要出来加BAND.新结识的女友是SPIRITUALIZED的键盘手KATE RADLEY更令他有重整雄风的感觉.于是他私下接触了当时离开 "THE STONEROSES"的吉他英雄JOHN SQUIRE,只不过因JOHN早已另有打算而作罢.此事还传闻说NICK会接替JOHN在"THE STONEROSES"之位.之后,ASHCROFT又与BERNARDBUTLER一起加过几天的BAND,但两人音乐理想各异,合作起来总是不合拍,此番又没成功.一番寻寻觅觅之后,ASHCROFT还是觉得原班兄弟最好,于是拉上SIMON JONES和PETERSALISBURY,独缺NICK一人,皆因ASHCROFT心中之结仍未解开,后来他找到上学时的老友,刚与JOHNLECKIE完成一专辑的SIMONTONG顶替NICK在队中的一职.此时ASHCROFT已集齐50首新歌预备新的专辑,但一切都是打着自己的旗号进行.因为他心目中,没有了NICK,就称不上THEVERVE.四人练歌练了一段时间之后,ASHCROFT知道NICK始终是他心目中最合适的注音吉他手,于是他放下面子,主动致电NICK,请他回来.结果当然是大团圆收场,THE VERVE又在音乐旅途上继续上路了。
从The Verve解散后,Ashcroft出过3张专辑:《Alone With Everybody》,《Keys To The World》,《Human Conditions》.
丰富的情感交织是他作品的一大特色，我们总会发现那股幽灵诡异般的神情盎然以及成熟内敛的低吟自乐，大量的钢琴铺垫，时不时再来点毛骨悚然的背景声。
以上就是对天才般的Ashcroft的介绍。
最初，Blur是众多Stone Roses时期的英国乐队之一。风格属于迷幻的流行吉他（psuedo-psychedelic guitar-pop），只是没有嘈杂的吉他。随着90年代初期翻唱风的盛行，小组成为英国最受欢迎的乐队之一，并奠定其继the Kinks, the Small Faces, the Who, the Jam, Madness,和theSmiths之后英国的guitar-pop风格的继承人的地位。在这个过程中，小组创立了一种被称做Brit-pop的新的风格。乐队歪曲的歌词及对英国流行风格的准确把握使其成为了Brit-pop的领头人。但是Blur很快就几乎被运动限制住了；因为他们是最主要的乐队，所以当运动进行不下去时乐队也几乎支撑不下去了。通过一些混合了indie-rock和lo-fin的重新创作，在90年代末，作为一支art-pop乐队,Blur重新振作起来并在97年在美国取得了巨大的成功。不过乐队以前的风格还是在英国保留了下来。通过巧妙的为本国的流行风格注入新的元素，他们重新振兴了guitar-pop并将它带入了90年代。
Blur在1989年组建于伦敦，最初起名为Seymour. 经过了大量的演出并录制了一盘样带后，乐队签约于EMI的子公司--Food唱片，并在公司负责人的建议下将更名为Blur.
1992年推出的单曲 "Pop Scene" 是 Blur 第一次尝试改变他们的音乐路线。这首歌的风格更加朋克，曲调更加紧凑和吸引人。不过 Blur 在 "Pop Scene" 中的成长并不适合英美1992年的流行风格，因而遭受惨败。随着单曲在商业上的失败, Blur开始准备他们的第二张专辑ModernLife Is Rubbish。
经过了一年半的反复录制。Modern Life Is Rubbish在1993年五月推出. 秋季在美国上市。这张专辑在英国受到好评，最高排名15，但是仍然没能在美国引起反响。
Modern Life Is Rubbish是Blur出片史上的一次艰难旅程。在1994年四月，Parklife面市了。这张专辑排行榜首并使乐队迈入了演员的行列。新的舞曲风格的单曲"Girls and Boys"在英国登上了排行榜第五名，在美国为52名，而专辑则根本榜上无名。
随着Park Life的成功，Blur为英国的indie-guitar乐队开辟了一条道路。这些乐队（Oasis,Elastica, Pulp, the Boo Radleys, Supergrass, Gene, Echobelly, Menswear等）成为了英国90年代中期乐坛的主宰。在1995年初，Parklife获得三白金并成为了巨星。在95年上半年，乐队着手录制第四张专辑。并推出了选自专辑的新的单曲"Country House"。这是为了与其对手Oasis新推出的单曲“Roll with It"对抗。虽然他们赢了这场单曲大战。但并不是最终的赢家。在1996年初，Blur的新专辑The Great Escape只卖出了一点点。尤其是在其再一次的冲击美国市场失败之后，Blur成了过时货。而Oasis已经大获全胜。
1986年五月乐队为打开美国市场在美国出版了一首单曲 "THE HEAD ON THEDOOR",这似乎成了成功的前兆,美国媒体显然被ROBERT SMITH的个人神秘魅力所吸引,称他为"THE MALE KATEBUSH(男人中的KATE BUSH)", 而当SMITH剪掉他一头蜘蛛网般的头发时,人们还为此感到沮丧.到了1987年,乐队又有了新的成员键盘手ROGER O DONNELL,而此时THECURE也成立十年有十年之久了,在这十年中,他们共售出了八百万张唱片,为了纪念这一切,THE CURE出版了一本名为"TENIMAGINARY YEARS"的书,详细记载了这传奇般的十年.
乐队的下一张专辑是一张名为 "KISS ME KISS ME KISSME"的双唱片,整张专辑充满了无尽的想象力和喜怒无常的感情,不论是痛苦还是幸福,THECURE的演绎都是如此的出色.随后推出的四首单曲"WHY CAN'T I BE YOU?""CATCH""HOT HOT HOT!""JUSTLIKE HEAVEN"成为了美国各地独立电台的热门曲目.THE CURE也突然成为美国最走红的乐队之一.
但1989年,乐队与LOL TOLHURST的关系变得越来越糟,这直接导致了TOLHURST的离开.对于THE CURE来说,这也许是最不应该发生的事.毕竟TOLHURST从乐队建设时就在乐队中,他的离开是每个人都不愿看到的.也许是受此事的影响,乐队的新专辑名为"DISINTEGRATION(瓦解)",这是一张带有着神秘和忧伤的专辑,在热门单曲"FASCINATION STREET""LULLABY" "PICTURES OF YOU"和"LOVE SONG"的驱动下,"瓦解"升到了BILLBOARD的第二位,为此THECURE 在美国进行了巡回演出.但在演出结束后,ROGER O DONNELL离开了乐队,取代他的是PERRRY BAMONTE.
1990年乐队出版了一张名为 "MIXED UP"的混音专辑,包括了热门歌曲"NEVER EOUGH"和PAUL OAKENFOLD的经典 歌曲"CLOSE TO ME"和翻唱混音版.更令人兴奋的是乐队在次年的二月的英国音乐颁奖典礼上获得了最佳乐队奖.
不过最令THE CURE感到自豪的是他们在1992年推出的"WISH",这张专辑获得了前所未有的成功.不仅仅是因为被众多的乐评人认为是他们最好的一张唱片,而是因为ROBERTSMITH在这张专辑中通过一首首歌曲将他多变的性格和梦想完完全全的表达出来,并建立起了一个完全属于他本人和THECURE的世界.就如他自己所说的"我们做的越久,就会和别人离的越远".在商业上WISH也获得了巨大的成功,英国的第一名和美国的第二名,还涌现了热门歌曲"FRIDAY I'M IN LOVE " "HIGY" "A LETTER TO ELESE" .
1993年对THECURE来说是喜忧参半的一年,乐队出版了多张现场演唱会专辑,包括唱片和录像带,并将其中一部分收益捐赠给了国际红十字会.至此,乐队在全世界已经售出了超过两千三百万张唱片.但乐队成员的频繁变动的问题仍在继续.PORLTHOMPSON也离开了乐队.而1994年则无疑是艰难的一年,尽管乐队和FICTION唱片公司在一场与LOLTOLHURST的官司中最终获胜,但这也严重分散了他们的精力.而就在乐队即将推出新专辑的前夕, BORISWILLIAMMS向媒体宣布了离队的消息,乐队在无奈之下只有在一份报纸上刊登了这样一篇广告"著名乐队征求鼓手(非重金属)."而最终竟先后有至少七名鼓手在乐队新专辑的录制过程中被使用,直到1995年春天,这一问题才得以解决,JASONCOOPER成为了乐队的正式鼓手,另一方面,ROGER O DONNELL也回到了队中.1996年二月,乐队终于推出了名为"WILD MOODSWINGS"的专辑,正如他们在92年的"WISH"中将他们零散的音乐灵感融会成一个完美的整体一样,在 "WILD MOODSWINGS"中.THE CURE将他们的音乐推向了一个新的领域,表达着欲望与沮丧的共存.正如标题所显示的,THECURE奖歌迷邀请进了一个充满想象力的巨大的空间,在那,一切都会在瞬间改变,安全,危险,幸福,忧伤都没有任何界限.在举行完"SWING"巡回演唱会,并第一次在美国的电视网上演出之后.乐队决定来一点小小的改变,他们推出一张名为"FIVE SWINGLIVE"的限量发售的EP唱片时,没有按照惯例在唱片店发售,而是在他们的INTERNET网址上向那些深爱他们的歌迷出售,这也使得这张唱片成为了一张罕见的收藏品.
SonicYouth -音速青年是成立于1981年，发迹于纽约的独立摇滚乐团。现任团员为Thurston Moore (vocals andguitar), KimGordon (vocals, bass, guitar), Lee Ranaldo (vocals andguitar), MarkIbold (bass) and Steve Shelley (drums)。
楼主 
