呵呵,我也试试解答一下,,,
首先,这关系到3个方面:
1,艺术史;2,法国人对艺术价值的衡量方法;3,个人创作取向.
在艺术史上有意义的艺术作品一定是首创的,这是艺术的基本要求之一;----画几何形体的训练方法是传统绘画的基础训练,只是艺术个性创造的一个部分,特别是当代,采取此种方式的画家人数越来越少.
法国人对当代艺术价值的衡量方法强调欣赏独创性,可能美也可能不美,但刺激你的东西是只此一家的;-----画几何形体的训练方法训练透视和造型能力,而这2个传统绘画要素,在印象主义之后的欧洲就已经不再重要,
有各位大师已经毕其终生时间进行古典绘画,已经极至发挥这种风格的绚丽,比如,看完安格尔(古典人体的盖棺人)的人像,基本没有人还想在这条道路上行走了.
因为,绘画不同于科技,站在巨人肩膀上的事情是不可能的,你不能通过学习他的微妙用色而更比他高明,因为那是修养和时间的产物,你只能在他同样的年纪上和他有同样的修养,
换条路,,换条路可能就不用画大腿了,,只要研究色彩和心理也是一个方法;
从个人创作取向上来讲,艺术家一般不会放着大路不走,非要和那些老家伙比古典技法的,,,艺术对画家的最大魅力也就是它的自由性,否则,创作的原动力就会被生产性工作所代替,那就变成工匠,不是艺术家,,因而现代画家干脆不画任何与古典主义有关的东西,包括透视和造型.
综上所述,是现代艺术家几何形体都画不好的主要原因,,,
但,,不要忘记,历史为什么会被形容为车轮???????
因为它会旋转,,,在更高的层次里,这些被抛弃的因素会新装再生,,物以稀为贵啊,,,,
所以,,大师的解释就是-------在合适的时间,地点,以合适的方式提出新命题的人.
我们不能否定基本功的.
OMG,,,,这么长,,,,,,,,,,, |