博物馆之夜线路大征集~~~

旅游攻略菌

路线三：圆圆的三馆跨界之旅

　　最后这一条路线，是菌菌的朋友圆圆提供的路线。她走的是位于巴黎三区的三个博物馆：哥纳克-珍博物馆（Musée Cognacq-Jay ），毕加索博物馆（Musée National Picasso ）和巴黎工艺博物馆（Musée des Arts et Métiers ）。



１

哥纳克-珍博物馆（Musée Cognacq-Jay）

地址：

　　8 rue Elzévir，75003 Paris

到达方式：

　　地铁：1号线Saint-Paul、8号线Chemin-Vert、11号线Rambuteau站
　　巴士：29, 69, 76, 96
　　RER：A、B、D线至Châtelet - Les Halles

　　这座博物馆的藏品由巴黎一家大型百货公司——沙玛丽丹百货公司的创始人西奥多-厄尼斯特-哥纳克（Théodore-Ernest Cognacq）及妻子玛丽-路易斯-珍（Marie-Louise Jay）在1990年至1925年的私人收藏构成。

　　这座拥有十六世纪的庭院和花园的优美宅邸，藏品总数多达1200件，其中属18世纪的法国藏品最为丰富，再现了巴黎启蒙运动的氛围。在哥纳克逝世之后，他把自己的收藏品捐给了巴黎市政府，此后，在1929年以他们夫妻俩命名的博物馆开始对公众开放。

　　随意放几张图，让大家感受一下。

　　这个博物馆菌菌是真的找不到什么资料了，圆圆也没有细说。但光是看路易十五、路易十六世纪的一些装潢家什，就感觉有一种优雅的贵气。

2

毕加索博物馆（Musée National Picasso）

地址：

　　5 Rue de Thorigny, 75003 Paris

交通：

　　地铁：1号线Saint-Paul站

　　世界上有三座毕加索博物馆，一座在巴黎，一座在巴塞罗那旧市区蒙卡答路(Montcada)15号，另外一座在马拉加。

　　法国巴黎毕加索博物馆藏有毕加索的3500多幅作品，从油画到素描、版画、陶塑，种类非常繁多。除此之外，还有毕加索的亲笔原稿，以及编有他的插图的书籍。另外，还有一部分是大师生平所收藏的帕尔哥（Braque）、卢梭（Rousseau）、米罗（Miro）及雷诺瓦（Renoir）等人的画作。

　　从这样扭曲夸张的人物草图里，我们可以看到毕加索作画的历程。

　　圆圆表示，博物馆之夜，适逢毕加索博物馆举办雕塑展。

　　毕加索的绘画作品在很多博物馆中都能看到，但雕塑作品却很罕见，这次博物馆之夜就专门对毕加索的雕塑作品进行了展览，让大家近距离的接触到这位大师的作品，从其中更加了解大师对艺术的理解。

　　每次菌菌看到毕加索的作品，总会觉得，这位大师或许在某种程度上，与我们看到的世界是不同的。

　　毕加索博物馆里也有表演——《我梦想成为一件艺术品》。我也看不太懂这算是行为艺术还是小品。但总觉得，这个假设，有一种莫名的悲伤呢。

　　或许每一件倾注了大师灵魂的艺术品，它们的梦想就是变成人类也说不定哦？

3巴黎工艺博物馆（Musée des Arts et Métiers）

地址：

　　60 rue Réaumur 75003 Paris

交通：

　　地铁：３号线、11号线Arts et Métiers站
　　公交：20, 38, 39, 47

　　巴黎工艺博物馆创建于1794年。它本来是一座小修道院，在1990年至2000年期间进行了大幅改建。现在博物馆展示器具、物质、建筑、通信、能源、机械、运输七大领域的展品，有8万件以上的藏品和1万5千张设计图。

　　毫不夸张，这里绝对是机械狂热分子和技术宅的天堂。这里有很多工业革命以来的机械装置以及建筑模型，还有飞机汽车。

　　即使是对机械一窍不通的门外汉，相信也会看得心潮澎湃，深深感叹革命影响涉及到人类社会生活的各个方面，使社会发生了巨大的变革，对人类的现代化进程推动起到不可替代的作用。

旅游攻略菌

总结

　　相信大家也可以看到了，博物馆之夜固然会有一些特别的活动，但这些活动和表演的规模通常都不会太大。对于学生而言，因为平时各大博物馆基本上都是可以免费的（除了个别临时展），所以完全没有必要去在这一天凑这个热闹。当然，如果你想感受这个氛围、或是想免费参观收费临时展，也不妨去看一看。

　　对于博物馆的爱好者、平时没有时间参观博物馆、或者不愿意花钱去参观博物馆的人而言，一年一度免费开放的博物馆之夜，或许就是你们最好的选择了。

　　法国的博物馆包罗万象，无论你是技术宅也好、机械狂魔也好、热爱绘画的人也好、喜欢雕塑的人也好……总有一款博物馆，会让你沉浸其中、不能自拔。

　　当然，最后菌菌还是要再次提醒大家，无论是平时参观还是特地去赶免费开放日，都建议提前做好功课，最起码查一下馆内几个镇馆之宝的详情。不然的话，即便有了语音导览，也容易走马观花，且看且忘。

　　这一期的内容就到这里了，期待我们的下次见面~

JAIMEAZUR

不错哦，顶。

旅游攻略菌

欧洲博物馆之夜体验心得

——一场历史文化的饕餮盛宴

　　上周六就是一年一度的“欧洲博物馆之夜”了。在这一天，1000多个博物馆会在傍晚时分打开它们的大门，免费向大众开放——有些博物馆还会举行一些小型的艺术工坊、音乐会、戏剧表演、甚至是灯光秀……给博物馆原本古朴肃穆的气息增添了几分优雅缠绵的味道，也让更多的人感受到了一个不一样的博物馆。

　　“欧洲博物馆之夜”缘起一个小小的心愿，那就是：让博物馆更为普及化，增加博物馆对大众的开放程度。

　　最初的“博物馆之夜”活动是由法国文化部在1999年首创的。从2005年起，这项活动就已经推广到了全欧洲，活动也正式成为了“欧洲博物馆之夜”。　　

　　这样的活动，爱凑热闹的菌菌是绝对不会错过的。且不说各大博物馆破例免费开放、更不说那些精心准备、别具匠心的各类活动，只单单想到低沉的暮色给博物馆的藏品添上的那几份神秘的气息，就让菌菌我心驰神往。

　　因为开放的博物馆太多了，一个晚上是肯定看不完的。菌菌号召了两个朋友，和菌菌一起体验了三条路线。大家以后有计划看博物馆的时候，也可以以此做一个参考。也因为有些路线不是我自己亲身体验的，所以在介绍过程中可能会有详有略，还请大家见谅。

　　博物馆特殊的活动和表演，菌菌这边会用下划线给大家标出来，以示区分~
​


说在前面的话

　　在出行前，菌菌自己是做了功课的，仔细看着官网给的pdf，对比巴黎地图，圈出了大部分开放的博物馆，再根据博物馆当天的一些活动、博物馆的地理位置和自己的兴趣，制定了自己的计划。


　　在参观任何博物馆之前，了解一下博物馆镇馆之宝的故事，会对自己的观览之旅很有帮助。


　　当然，我也要用我自己的血泪教训提醒大家。以后但凡遇到这种大型活动，一定要提早出门，不然就会像我一样，在橘园博物馆门前排了整整一个半小时的队……

旅游攻略菌

路线一：菌菌的赏画之旅

　　本着多走多看的原则，经过了精心的挑选和比对，我最终选定的路线是橘园美术馆（Musée nationale de l’Orangerie）, 大皇宫（Grand Palais）和小皇宫（Petit Palais）这三家博物馆。

1

橘园美术馆（Musée nationale de l'Orangerie）

地址：

　　Jardin des Tuileries 75001 Paris

交通：

　　地铁：M1、M8、M12至Concorde站；

　　公交：24、42、52、72、73、84、94路至Concorde站

　　橘园美术馆前身是曾经的法国皇宫——杜伊勒里宫（Palais des Tuileries）。1871年焚毁后，这座宫殿就被改建成美术馆了。

　　美术馆不大，却藏品丰富。最著名的就要数莫奈（Claude Monet）的8幅巨型油画——睡莲(Les Nympheas)了。

　　巨型睡莲的油画在圆形展厅的弧形墙上铺开。睡莲在玻璃天窗自然光的照射下，让人有身临其境的感觉——我仿佛被水的世界包围了起来。光影的调和通过色彩的变化表现了出来——绿色的睡莲叶，隐约可见的花朵，水面似真似幻的倒影，颜色是那样的自然真实，仿佛下一秒，和风徐徐，微皱的池水就会缓缓流动。

　　莫奈的睡莲让我们走进了水世界，被包围了起来，感受着池塘和睡莲，这清风，这水面，这光线，这色彩…你不妨在展厅中间的凳子上坐下来，环绕四周，静静地感受莫奈花园桥下睡莲在一年四季一日之间的微妙变化。

　　橘园展厅的设计源于莫奈本人。他说：“当我正以《睡莲》画作来装饰一个大厅时，产生了这样的想法：沿着墙面转换，以一致的整体包围所有的墙面，应该会引起一种无止境整体的幻觉，一种无边无际的波动；因为过度劳累而绷紧的神经，应会因为这止水的闲适而放松。对住在其中的人而言，这个房间应会提供一个可供安静冥思的避难所，仿佛在一个绽放着花朵的水族箱里。”

　　当然，橘园美术馆有的不仅是睡莲，还有很多大师的名作。

　　譬如这幅《弹钢琴的少女们》（Young Girls at the Piano），就是雷诺瓦（Renoir）大师的代表作。这幅作品传世的就有五幅，分别收藏于——奥赛美术馆 ，橘园美术馆 ，纽约大都会美术馆 ，圣彼得堡国立冬宫博物馆和一幅私人藏品。

　　作品色彩艳丽温馨，少女的皮肤红润，丰满亮丽，神态纯真优雅。雷诺瓦大师对人物肌理的掌握非常准确，将少女的肌肤的透明感表现的十分的抢眼。他不用轮廓线来勾勒人物，而是用色彩、明暗让心醉音乐世界的两个少女立体生动了起来。画面乍一看颜色丰富，却不显杂乱，而是衬托了悠闲华丽的气氛，是雷诺阿后期的风格。

　　这一副也是雷诺瓦的，叫做《乡间雪景》(Paysage de neige)。

　　顺便介绍一下雷诺瓦大师吧。埃尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）大师是印象派发展史上的领导人之一。他最擅长的是对于女性、尤其是女性肢体的描绘。他那用画笔营造的甜美、悠然的气氛和人物那丰满、明亮的手部和脸庞被后人誉为经典。

　　他的画作很少会以人物的扭曲痛苦、或是宗教为主题。你可以从他的画作中，感受到家庭的温暖。在他看来，绘画最关键的不是科学的光线、也不是精心安排的布局，而是要给观赏者带来愉悦的享受。

　　这一幅画是玛丽·洛朗森（Marie Laurencin）为与她同龄的香奈儿小姐所绘的《香奈儿小姐的肖像画》(Portrait de Mademoiselle Chanel)。法国大元帅赫尔曼·莫里斯·萨克斯（Hermann Mauris Saxe）曾经形容她有“野性的狭窄前额，任性好胜如孩子般的额头，小鹿般的眼睛，有着精灵一样的特殊风情”。而在我看来，这幅画把香奈儿小姐那种简约干练又略带忧愁的神韵表露无遗，正是有如精灵般变幻莫测。但是相传香奈儿小姐本并不愿意接受这幅画，甚至与作者因此恶交。

　　橘园美术馆在“博物馆之夜”当天特别邀请的爵士乐队也是大受好评。

　　这幅画是著名的野兽派大师安德烈·德兰（André Derain）的作品《小丑和皮埃罗》（Arlequin et Pierrot)。皮埃罗是意大利喜剧中的一个小丑，相传是意大利即兴喜剧中最具代表性的一个人物。

　　这幅也是莫奈的作品。

　　橘园美术馆虽小，但也集合了印象派画作的大成。如果你喜欢印象派的作品，就一定要来这里亲身体会它的震撼。

2

小皇宫 （Petit Palais）

地址：

　　Avenue Winston Churchill，75008 Paris

交通：

　　地铁：1、13号线至Champs-Elysées Clémenceau站

　　RER：C线至Invalides站；RER A线至Charles de Gaulle – Etoile站

　　小皇宫由建筑师查理·吉罗（Charles Girault）所建，原为1900年万国博览会的展览场。1901年，法国政府把这栋建筑物赠送给巴黎市政府，从此小皇宫就成为巴黎市政府的美术宫殿。

　　为了克服作品只能受日光射照这一强制性约束，吉罗使用了许多大胆的设计，例如：玻璃天棚、大玻璃观景窗、朝内花园敞开的列柱廊（péristyle）等；从各处大量涌入的光线使整座小皇宫通体透亮，宛如一曲“光亮的颂歌”。

　　同时，作为建筑艺术精华，小皇宫也曾因采用古典柱形和雕塑装饰占主导地位而被视为兼容并蓄或“美术派”风格（sytle éclectique ou beaux arts）的宣言。

　　无论从外观或内在装饰来看，小皇宫几乎可与皇宫划上等号，在小皇宫美术馆内部，天花板上有富丽堂皇的壁画，还有雕花图案作装饰，更有系列的雕像，美仑美奂。四方庭院中有个小小花园，布置得也是相当精致。

　　连楼梯的设计，都漂亮精致。

　　个人认为馆内最重要的作品，就是这幅莫奈的《拉维科特的塞纳河日落，冬天景色》（Soleil couchant sur la Seine à Lavacourt, effet d’hiver）了。

　　这幅画绘于1880年，一个叫做拉维科特（Lavacourt）的小村庄。莫奈所绘的这幅画，是一个冬天的落日。可以从色彩的选用上感觉到一层薄薄的雾气，和冬天特有的白色冷霜。落日的颜色不再是那种灿烂的金橙色，而是淡淡的橙粉色，像是给这冬日添了一丝暖光，又像是更衬托出了冬天的冷意。

　　这幅由卡米耶·毕沙罗（Camille Pissarro）所绘的《巴黎，皇家桥和卢浮宫一角》（Paris, le Pont Royal et le Pavillon de Flore）也十分有名。

　　毕沙罗的名号虽然没有莫奈响亮，却是不折不扣的一位印象派大家。这幅画绘于1903的春天，毕沙罗在塞纳河左岸的一家旅店住下时所观察到的景色。

　　这是他生前所绘的最后几幅作品之一，能感觉到一种流动的沉静。在赏画的时候听到两个巴黎的姑娘轻声说：“真是太像了”。

　　之前就在官网看到说有戏剧表演，找了很久终于找到了表演的所在地。原来是单人小品，还是挺有意思的，周围的人也听得津津有味。

　　很多画作我一时说不上它的来历，却也是别具一格。如果有时间的话，还是推荐大家去看一看的。

　　商店附近挂的巨幅画作也是十分华美。

3

大皇宫（Grand Palais）

地址：

　　3, avenue du Général Eisenhower, 75008 Paris

到达方式：

　　地铁：1、9、13号线至Franklin-D.-Roosevelt站、Champs-Elysées-Clemenceau站；

　　RER： C线至Invalides站

　　巴黎大皇宫（Grand Palais）位于香榭丽舍大街和协和广场的交界处，这个辉煌雄伟的博物馆令人赞叹，它的彩色玻璃绘画和它的独一无二的大堂，给巴黎城的风景增添了几分豪华壮丽。

　　巴黎大皇宫有很多入口，不同的入口对应不同的展厅。这一次时间有限，菌菌我就去了两个临时展，分别是韩国瓷器展，和葡萄牙画家Amadeo de Souza Cardoso的个人展。

　　先说个人展吧。

　　这位葡萄牙画家一生短命，只有30年，但是却有很多作品。

　　他初期的风格还是比较写实的。这幅算是他最著名的画作了，宣传手册上都是这幅画。

　　这是他的版画。印出来很好看。据说他的画受了很多韩国绘画风格的影响。

　　作者很喜欢画一些自然的东西与其他事物的结合。现在他的风格已经开始抽象起来了。

　　这幅画，画的是一些日常物件，却有一种动感。

　　这幅画叫做《绿色方块的上升和拉小提琴的女人》，是他1916年，快去世之前的作品。大家可以看到他的作品已经从写实走向抽象了。不知道你们怎么想，反正菌菌我是没有看到小提琴和女人啦……

　　离开个人展，进入韩国瓷器展，感受别具一格的瓷器文化。

　　韩国有很多很精美的或巧思的瓷器，这就是其中之一。忘了是日出还是日落了，我自己是很喜欢这样简约的设计，干净大方。

　　这些瓶瓶罐罐都是用肥皂制成的。看上去质地确实有些奇特，但也有一种魔性的美，微妙的色彩过渡让人感觉很舒服。

　　这是用金属丝做成的瓷器的形状。实物很大也很震撼。灯下的倒影像是晕出的一圈圈涟漪，又像是一个漩涡。想要把金属丝制成这样的形状，想来也是需要一番功夫的。

　　这个巨大的瓷器也是大有来头。它是由一个个破碎的酒壶烧制而成的。只是对于有密集恐惧症的人而言，恐怕不是什么舒适的体验。

　　当然了，韩国文化受中国文化影响很深，也免不了出现一些中国的元素。

　　韩文是后来才创造出来的文字。所以还能在一些书籍上看到熟悉的汉字。

　　看完展览，菌菌不由生出了一些感慨。我们华夏民族上下五千年来的历史积淀，所能展出的瓷器种类之多、其型之美，相信远远不是韩国可以比拟的。虽然也要博采众长，但看到韩国瓷器展，怎么都觉得有些微微的不服气呀。

　　三个博物馆都还是很值得一去的。有时间的话，也想刷完大皇宫剩下的三个临时展呢~

旅游攻略菌

路线二：妍妍的夜访卢浮奥赛之旅

　　这次博物馆之夜，妍妍选择的路线，相信也是很多人都会选择的路线——法国最著名的两家博物馆，大名鼎鼎的卢浮宫(Musée du Louvre) 以及有“欧洲最美博物馆”之称的奥赛博物馆(Musée d’Orsay)。


1

卢浮宫（Musée du Louvre）

地址：

　　Rambouillet, France(查看地图)

交通：

　　地铁：M1、M7线至Palais-Royal-musée du Louvre站；

　　公交：21、24、27、39、48、68、69、72、81、95路至Louvre站；

　　作为世界三大博物馆之一，卢浮宫绝对是世界艺术殿堂的瑰宝。作为一个收藏了40余万件藏品的博物馆，卢浮宫绝不是一两天就可以参观完的。也许有很多博物馆爱好者曾多次探访卢浮宫。但是夜访卢浮宫，就比较难得了，也不知道感觉会不会有所不同？让我们抓住这宝贵的机会，一起看看夜晚的卢浮宫。

　　到达卢浮宫的时候已经九点半了，妍妍特意选了一个较晚的时间，是避免排队等待的时间太长，也是期待夜幕中的卢浮宫。当欧洲进入夏令时的时候，白天变得格外漫长，即使到九点半，天还有些微微亮——正是巴黎华灯初上的时候，卢浮宫也亮起了它璀璨的灯光。

　　夜晚也完全不能阻挡大家的热情，大家非常有秩序的排队入馆，等妍妍进馆时，天色已经完全暗了。

　　由于卢浮宫太过庞大，无法一一参观一一赘述，妍妍定制了一条以神秘的古埃及文化为主的夜游路线，从叙利馆（sully）开始参观。作为古埃及文化的爱好者，不知道夜晚的叙利馆会不会更加神秘？

　　穿过卢浮宫的古迹城墙，进入古埃及馆，古老的斯芬克斯在门口迎接着你的到来。这座狮身人面像发掘于坦尼斯（埃及第21和22王朝的首都）的阿蒙神庙废墟中，雕工精美，保存的十分完整，很难想象它已历经4600多年的岁月侵蚀。它矗立在埃及馆的入口，就像无论身处何处，作为埃及文化中金字塔及神庙的守护者，它都一直守护着古埃及的文化。

　　踏入夜晚的埃及馆，让人不禁想起卢浮魅影的中苏菲玛索身着黑色长袍在埃及馆中寻找着埃及古宝。古老的木乃伊，阿努比斯的雕像，法老的石棺，连接生死的亡灵书，无不在夜幕的笼罩下更添了些神秘的色彩。

　　顺着指示牌走，就能看见卢浮宫的三大镇馆之宝啦，胜利女神，蒙娜丽莎以及维纳斯，当然啦······永远都是被人群团团围住······尤其是在这样的活动夜。

　　胜利女神像，又名《萨莫色雷斯尼凯像》(Nike of Samothrace)，作者已无从考证了。尼凯是希腊神话中的胜利女神，传说她曾协助宙斯战胜提坦巨人，给人们带来了胜利。雕像原先是安放在萨莫色雷斯岛海边的石崖上，也就由此得名。


　　虽然胜利女神是希腊雕塑中的常见题材，但这一尊却与众不同。它的构思十分新颖——底座被设计成战船的船头，胜利女神从天而降，引导舰队乘风破浪。这一姿态既表现了海战的背景，又传达了胜利的主题。

　　《米洛斯的维纳斯》（Venus de Milo）相传是古希腊亚历山德罗斯于公元前150年至前50年雕刻的。1820年，一位农民在米洛斯岛上发现了它。他试图将这尊雕像藏起来，但后来还是被一个土耳其军官发现了。当时法国驻土耳其的大使将它买下。这座雕像于隔年作为礼物献给法国国王路易十八，之后国王将其赠送给卢浮宫。从此，“断臂的维纳斯”就著称于世，成为爱与美的象征。


　　断臂并不影响女神的魅力，反而让她的美更加妩媚生动，增添了一丝神秘。

　　达·芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，大家应该都很熟悉了，关于它的种种分析猜测不胜枚举，随便百度一下就能出来很多，这里菌菌就不一一赘述了

　　菌菌之前去看过一次。老实说，在网上看图片的时候，菌菌一直就没觉得《蒙娜丽莎》有多美。但奇怪的是，当我站在蒙娜丽莎面前的时候，凝视着她的时候，就真的一点也移不开目光了。就好像她的笑容，会触碰到灵魂似的。

　　最美的微笑，当之无愧。

2

奥赛博物馆(Musée d’Orsay)

地址：

　　1 rue de la Légion d'Honneur 75007 Paris(查看地图)

交通：

　　地铁：M12线至Solferino站；

　　RER： C线至Musee d'Orsay站；

　　公交：24、63、68、69、73、83、84、94线

　　粗略参观完卢浮宫已经快十二点了，但是依旧络绎不绝的有人进馆，看来大家对于博物馆之夜的兴致都很高。接下来妍妍又马不停蹄地赶去了塞纳河对岸的奥赛。

　　由于奥赛今天有特殊的音乐会表演，所以人气格外爆棚。伴随着<ça va jazzer>的欢快节奏，开始了奥赛之旅。

　　来到奥赛，当然不得不提梵高的罗纳河上的星夜。这位荷兰的后印象派画家，深深地影响了二十世纪的艺术。这位天才画家正如他笔下那抹带着忧郁的蓝，天才和疯子有时只有一线之隔。

　　当然啦，提起梵高，我们不得不说说另一位绘画大师、印象派创始人之一——莫奈。莫泊桑曾评价他说：“与其说他是一位画家，倒不如说他是一名猎手……他耐心地等待日光的出现和阴影的来临，寥寥数笔，千变万化的流光和形影莫测的浮云便在他的画面中就范。”


　　菌菌个人认为，用这句话形容上面那幅画，真的是非常贴切。

　　在法国“印象派”诸多大师中，最钟情于水的或许就是莫奈了。他晚年之沉迷于睡莲，或许就源自他对水的迷恋。

　　莫奈曾他说：“我画了大量的睡莲……睡莲本身远非景致的全部；其实，它们只是陪衬而已。母题的精粹就是无时无刻不在变化着的水的映照，幸亏有水中倒映着的斑驳天空，并且给其以光和动感……”


　　无论你是不是热爱艺术、是否喜欢在博物馆里陶冶情操，来了法国，卢浮宫和奥赛博物馆，是绝对绝对不能错过的。名作之所以成为名作，就是在于你站在它的面前、才能通过艺术家的笔触、通过岁月留在它身上的痕迹，感受到它那几经沉淀的美丽。

旅游攻略菌

JAIMEAZUR 发表于 2016-5-22 00:32
不错哦，顶。

谢谢版主！